{"id":11296,"date":"2024-05-31T00:00:03","date_gmt":"2024-05-31T00:00:03","guid":{"rendered":"http:\/\/www.cirkulacija2.org\/?p=11296"},"modified":"2024-06-20T09:00:29","modified_gmt":"2024-06-20T09:00:29","slug":"napovedujemo-ekskluzivo-sumish-in-atsuko-pleseta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.cirkulacija2.org\/napovedujemo-ekskluzivo-sumish-in-atsuko-pleseta\/","title":{"rendered":"SUMISH IN ATSUKO PLE\u0160ETA …"},"content":{"rendered":"

Plesna predstava v prostorih Cirkulacije 2 \/podhod Ajdov\u0161\u010dina Ljubljana\/<\/em><\/p>\n

ponedeljek 3. 6. 2024 ob 20h<\/strong><\/span><\/p>\n

SUMISH IN ATSUKO PLE\u0160ETA …<\/em><\/h3>\n

Koreografija in ples: Masayuki Sumi<\/strong> in Atsuko Wada<\/strong><\/p>\n

Glas: Barbara Thun<\/b>
\nGlasba: Marko Ko\u0161nik<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Zoyd, Null Dance in …<\/strong><\/em><\/p>\n

Masayukijev nastop sem prvi\u010d v \u017eivo interpretiral z video in\u0161trumentom leta 1999. Margrit Rieben in Hans Burgener sta ga spoznala leto dni pred tem v Marseillu, kjer je nastopal v zasedbi z glasbenimi improvizatorji, in ga potem z mano vred povabila na festival improvizirane glasbe Knotten 2 v Bernu. S kvartetom, poimenovanim 1TO3 smo z Margrit na bobnih, Hansom na violini, Masayukijem v ritualni dr\u017ei in opravi ene izmed starih japonskih tradicij, vsekakor po\u017eeli pozornost, saj je bil videoinstrumentalizem v \u017eivo takrat \u0161e v povojih – pred nami pa publika iz vrst ljubiteljev improvizirane glasbe.
\nhttps:\/\/marurieben.com\/onetothree.html<\/a><\/p>\n

Zgodilo se je med pripravami na koncert, v zasilnem prostoru za vaje brez video projektorja. Ali se bo Masayuki lahko tudi navezoval na video interpretacijo v smislu interakcije, ali bom njegovo akcijo lahko le vizualno intepretiral? Po brezupnih poskusih nama je ostal peturni pogovor pred nastopom, v katerem sva uspela razdelati koncept in presene\u010dena ugotovila, da naju oba zanima precej redka obrt: konceptualno razvijanje improvizacijskega sistema. Ta strast naju je gnala naprej, a najprej je moralo prete\u010di sedem let, vse do leta 2006, da sva na daljavo uspela sestaviti mednarodno koprodukcijo. Tokrat sva si v plesnem ateljeju, ki sta ga Atsuko in Masayuki zgradila ob lastni hi\u0161ici v Kobeju, vzela cel mesec za priprave. In kot tren je minilo 18 let od turneje, ki smo jo takrat za\u010deli v Kobeju in nadaljevali v Mariboru in Berlinu, kjer se nama je pridru\u017eila pevka Barbara Thun.
\nhttps:\/\/www.youtube.com\/watch?v=DSlaGoGBrU0<\/a><\/p>\n

Predstava “Sumish in Atsuko ple\u0161eta” je svojevrstno nasprotje koncepta o skupinski improvizaciji. Par razpolaga s skupnimi izku\u0161njami v medsebojni sinhronizaciji, a soo\u010dena bosta z zanju skomponirano polurno skladbo, posneto vnaprej, brez ene same skupne vaje ali vnaprej\u0161njega poznavanja materiala. Prvi\u010d jo bosta sli\u0161ala na vo\u017enji z letali\u0161\u010da proti Ljubljani, potem ko smo se dogovorili za njun obisk v Sloveniji pred dvema mesecema. Mogo\u010de nam lo\u010dene priprave na sre\u010danje, utemeljene zgolj na spominih in predstavah o drug drugem pomagajo, da tiste kulturne razlike, ki jih sicer preradi zlivamo v skupni lonec poenotenja, napnemo in izpostavimo v plesu iskanja ravnote\u017eja med nesporazumi in nasprotji. Ali druga\u010de: razliko med (zahodnim) sodobnim plesom, ritualnim Noh teatrom in logiko Pitagorovega monokorda mogo\u010de lahko primerjamo s Kosovelovim: “Veseli, dinami\u010dni, relativni, gledamo \u017eivljenje iz daljav smrti,” in Masayukijevim: “Vedno smo vsi v istem prostoru in ob istem \u010dasu.”
\n____________<\/p>\n

Masayuki Sumi (Sumish)<\/strong> – r. 1946, Saga, Japonska, je po dokon\u010danem \u0161tudiju prava na Univerzi Chuo (Chuo University) \u017eivljenje posvetil plesu. Njegovi u\u010ditelji so bili Kazuo Kamizawa, Katushi Izumi, Mariko Sanjo in Akiko Houki. Med 1982 – 90 je vodil Zaza Dance Forum in 1990 ustanovil svojo plesno in produkcijsko enoto Dance Camp Project v Kobe-ju, ki jo je po 2005 nadgradil s projektom “Sumish Dance Company”.
\nSodeluje s \u0161tevilnimi plesnimi, glasbenimi in polimedijskimi umetniki, med njimi: Yasuhiro Otani, Masayuki Akamatsu, Yumiko Tanaka, Futoshi Moriyama, Kosei Yamamoto, Yoshihiro Kawasaki, Shunichiro Hisada … in vztrajno razvija gibalno zvo\u010dni improvizacijski sistem, poimenovan Zoyd.
\nOb \u0161tevilnih nastopih na Japonskem gostuje v Evropi, Aziji in Ameriki. Masayuki dandana\u0161nji deluje tudi kot vodja “Spiritual Movement Lab”-a.
\nJe dobitnik “Encouragement Award” in velike nagrade “Saitama International Creative Dance Competition”.
\nhttps:\/\/www.facebook.com\/sumishdance<\/a><\/p>\n

Atsuko Wada<\/strong>, r. 1947, Kobe, Japonska, je pri \u0161estih letih za\u010dela vaditi klasi\u010dni balet in nastopila kot plesalka pri svojih dvajsetih. Sodelovala je pri nastopih, ki jih je podpirala Japonska zveza za sodobni ples (Japan Contemporary Dance Association) in s\u010dasoma razvila svojstveni plesni pristop. 1985 je na evropski turneji plesnega mojstra Akiko-a Hoki-a nastopala v glavni vlogi.
\nVodi Studio Dancecourt Kobe, deluje kot koreografinja, predava o svojem delu in vodi plesne delavnice v Koreji.<\/p>\n

Barbara Thun<\/strong> \u2013 r. 1964, Braunschweig, Nem\u010dija, je \u0161tudirala klasi\u010dno petje in eksperimentalno glasbo na Umetni\u0161ki akademiji v Berlinu. Od leta 1992 deluje kot pevka in izvajalka v sodobni glasbi in glasbenem gledali\u0161\u010du. Nastopala je solo in kot \u010dlanica skupine \u00bbmaulwerker\u00ab v gledali\u0161\u010dih in na festivalih v Nem\u010diji ter na mednarodni sceni. Njene skladbe so bile izvajane v berlinskih gledali\u0161\u010dih in v koncertnih prostorih kot sta Deutsches Theater in BKA, ter na ve\u010d festivalih v Nem\u010diji, na \u010ce\u0161kem in \u0160paniji. Je dobitnica \u0161tipendije za kompozicijo Berlinskega senata in nagrade za \u017eivljenjsko delo mesta Minhen. Po letu 2003 se je posvetila improviziranim glasovnim skladbam, kot na primer na Literaturfest v Minhnu in v ve\u010d koprodukcijah s polimedijskim umetnikom Markom Ko\u0161nikom. \u0160tudirala je tudi medicino in je dandanes redno zaposlena v psihiatri\u010dni bolni\u0161nici v Nem\u010diji.<\/p>\n

Marko Ko\u0161nik<\/strong>, r. 1961, Kranj, Slovenija, deluje kot polimedijski umetnik od zgodnjih osemdesetih let prej\u0161njega stoletja. Sklada elektroakusti\u010dno glasbo, razvija sinesteti\u010dne in\u0161trumente za neposredno rokovanje z zvokom in digitalnim videom, re\u017eira in producira performanse, od solisti\u010dnih do skupinskih, gradi poetske platforme in instalacije, ki jih raz\u0161irja s socialnimi in tehnolo\u0161kimi ovoji, vse do interaktivnih okolij, ki jih najraje programira lastnoro\u010dno.
\nZ In\u0161titutom Egon March je od leta 1986 realiziral 71 produkcij, od tega 29 mednarodnih, s preko trideset projektnimi sodelavci.<\/p>\n

Izvedba projekta: In\u0161titut Egon March in Studio Dancecourt Kobe
\nLokacijski koproducent: Cirkulacija 2
\nZahvale: Ur\u0161ka Kristina \u0160kerl, Tatiana Kocmur, Marko Batista, Borut Savski<\/p>\n